viernes, 20 de marzo de 2015

BORN DIGITAL 2015

Digital Humanities Conference, here we are:

Program

BORN DIGITAL: REFORMATTING HUMANITIES IN THE 21st CENTURY
13th ANNUAL CONFERENCE
MARCH 20-21, 2015
Hosted by the Department of Modern Languages and Literatures
Sponsored by the Joseph Carter Memorial Fund
Digital Humanities Interdisciplinary Research Group
University of Miami
Keynote Speaker: Dr. George Yúdice, University of Miami
PROGRAM SCHEDULE
Friday, March 20th
9:30-10:00 A.M.
Breakfast and Registration
Merrick Building Breezeway (2nd floor between 210 and 212)
10:00 A.M.
Welcoming Remarks by the Organizing Graduate Student Committee:
Antoni Fernández-Parera, Carlos Gámez-Perez, Elizabeth Langley, and Ellen Davies
10:15-11:45 A.M.
Panel I: Social Media and Ideology
Merrick Building 210-01
Chair: Ellen Davies
“Redes sociales en el contexto de las humanidades digitales”
Arantxa Serantes
Universidad de Santiago de Compostela
“Augmented Reality and the Sunglasses of Ideology”
Jason Crider
Clemson University
 “Rape Culture and Rape Myths on Twitter”
Melissa Woodacre
Georgia State University
 11:15-11:45 A.M.
Q & A Session
11:45 A.M.-1:45 P.M.
Lunch Break
Friday (continued)
1:45-3:30 P.M.
Panel II: Digital Humanities, Digitalization, and the Arts
Merrick Building 210-01
Chair: Carlos Gámez Pérez
 “’Big Data’ in the Humanities: Challenge and Possibility”
Nathaniel Deines
California Institute of the Arts/Getty Research Institute
“Finding Verne: Identities and Translations in the Jules Verne Corpus
Joshua Torres
Loyola University of Chicago
“Virtual Identities and Posthumanism in Rainer Werner Fassbinder’s World on a Wire (Welt am Draht)”
Sascha Hosters
Rutgers University
 “Hacking Knowledge Centers: Libraries and Digital Humanities Centers in Colombia”
Diego Mauricio Fino & Jaider Ochoa
Pontíficia Universidad Javeriana & Universidad de Antioquia
3:00-3:30 P.M.
Q & A Session
3:30-6:00 P.M.
Break
6:00 P.M.
Keynote Address by Dr. George Yúdice:
“All the World’s a Cloud”
Stanley and Jewell Glasgow Lecture Hall
Introduction by Dr. Lillian Manzor
7:00 P.M.
Reception to follow on Patio
Saturday, March 21st
9:30-11:00 A.M.
Panel III: Literature, Pedagogy, and Social Media in the Digital Humanities
Wesley Foundation (CAS Gallery)
Chair: Antoni Fernández Parera
“Digital Humanities and American Literature”
Brad Rittenhouse
University of Miami
 “Pedagogy of Literature and Digital Humanities”
Fatma Tarlaci
University of Texas at Austin
“Give Me Hope, a Pencil, and a Phone: What Students Can Teach Instructors about Creativity”
Danisha Baker-Whitaker, J.J. Sylvia IV, Cristiane S. Damasceno
North Carolina State University
10:30-11:00 A.M.
Q & A Session
11:00 A.M. – 12:30 P.M.
Lunch Break in the Wesley Foundation
(Boxed Lunches)
Saturday (continued)
12:30-2:30 P.M.
WORKSHOP with Dr. Lillian Manzor and Dr. Allison Schifani
The Wesley Foundation

jueves, 5 de marzo de 2015

UNA NUEVA RESEÑA DE EMERGENCIAS

Esta vez en la revista Verböten (o Verbo10)




Por Nacho Lopez


Emergencias, doce cuentos
iberoamericanos (Candaya, 2013)
El cuento y los otros formatos de la brevedad, nos avisa Jorge Carrión (editor de Emergencias) en el prólogo, son para el escritor el gimnasio natural donde ensayar un estilo y un mundo. Nunca hay que dejar de entrenarse, de afinar la voz a través del relato breve, que es el género que, para quienes escriben, está más cerca.

Julio Cortázar respondió cuando le preguntaron qué concepto tenía del cuento: “Muy severo: alguna vez lo he comparado con una esfera; es algo que tiene un ciclo perfecto e implacable; algo que empieza y termina satisfactoriamente como la esfera en que ninguna molécula puede estar fuera de sus límites precisos.”

Doce autores emergentes de Iberoamérica nos muestran los resultados de esa experiencia en la que cada uno de ellos habrá intentado moldear su propia esfera. Cada uno desde su taller personal; volcando en ello emulaciones y homenajes a los maestros; admiración, crítica y emancipación: lecturas; con el objetivo de encontrar y fortalecer una voz propia.
Doce piezas breves que le permiten al lector adentrarse en parte de lo que será (de lo que ya está siendo) la nueva literatura en español. Adelantos cortos y certeros de la conformación de esas nuevas voces.

Cada uno de los cuentos de esta antología es una Emergencia porque su autor hace con él uno de sus primeros asomos a la superficie, tanto se erige como se deja ver, y se expone así por primera vez (segunda o tercera a lo sumo) a la crítica o al debate, pero también porque son relatos urgentes, confeccionados desde la urgencia o la desesperación, porque ya no podían no ser contados.

El primer relato y el último, Durante el asedio y Nuestra casa, sirven no sólo para marcar los puntos temáticos por los que transita la mayoría de los cuentos que componen este volumen, también representan los vuelos narrativos más altos del libro, las esferas cuya redondez mejor se cierra. El primero, de Antonio Galimany (Rosario, 1987), narra la necesidad imprevista de salir a la calle de un protagonista ermitaño en medio de un estado general incierto. El autor organiza el texto de modo tal que, aun deteniéndose en pequeños detalles y reflexiones, el ritmo narrativo nunca pierde la armonía. En el registro de Galimany se pueden vislumbrar sus lecturas de Juan José Saer, una emulación que se hace explicita, patente, casi un homenaje, cuando recuerda uno de los últimos (des)encuentros del protagonista con su padre, él desde la calle y su padre desde un colectivo en movimiento.

Jorge Carrión editor de Emergenciasdoce cuentos iberoamericanos 
El cuento que cierra la antología, de Àlex Oliva (Barcelona, 1974), cuenta con casi la totalidad de los tesoros que un lector espera de un cuento: se deja leer, sorprende e invita a la reflexión inmediata y a la rememoración posterior. Ambos cuentos narran consecuencias directas de la crisis económica en los protagonistas, pero sobre todo formas de actuar, modos psicológicos de responder al temor o la incertidumbre social. Si Galimany habla de cómo las circunstancias excepcionales del país o al menos las versiones de esas circunstancias excepcionales justifican los excesos y el abandono de la razón, Oliva nos pasea por las paredes de cartón del sueño edilicio español, nos cuenta una de las versiones de cómo lo nuevo, mal hecho, puede ir tomando ribetes fantasmagóricos hasta transformarse en una pesadilla. Ambos cuentos dan la impresión de poder ser intercambiables: el de Galimany podría transcurrir en el extrarradio barcelonés, mientras que la urbanización de Oliva podría ser construida en el conurbano bonaerense o rosarino. O tal vez ambos podrían suceder en la misma ciudad, uno veinte años después del otro, como si las coyunturas española y argentina fueran lo intercambiable, caras distintas de una misma rueda que a medida que gira va plasmando en un sitio y luego en otro realidades similares. Como si la realidad fuera eso.

En todos los cuentos de la antología las distintas pantallas (fotos, redes sociales, videos, etc.) sirven si no de hilo conductor sí de recurso narrativo o de expresión de los protagonistas, pero es en los cuentos de Galimany y Oliva (sobre todo en el de éste último), donde la pantalla utilizada es la pantalla primigenia y ya a esta altura podríamos decir que anacrónica: la fotografía impresa.
Es preciso mencionar el aporte difícil de encasillar en un género y un estilo de Mariana Font (Montevideo, 1977) con su cuento Las funciones de la boca. Demasiado breve, deja a este lector deseoso de disfrutar su futura obra, además de agradecido por la insólita utilización del apelativo turgente aplicado a un sustantivo que no sea el pecho femenino.
Algo similar me ocurre con el cuento de Carlos Gámez Pérez (Barcelona, 1969) pero por distinto motivo. Ya había leído El cambio, un aparato futurista aparecido originalmente en Artefactos (Sloper, 2012), el conjunto de relatos que le valiera al autor barcelonés el IX concurso Cafè Món.
Emergenciasdoce cuentos iberoamericanos (Candaya, 2014)
El mexicano Eduardo Ruiz Sosa (Culiacán, 1983) accedió al máster académico del que surge esta antología luego de ganar la primera beca Han Nefkens. Al igual que ocurre con Gámez Pérez y Yannick García (Amposta, 1979) el cuento que aporta Ruiz Sosa a esta compilación, Gastón Tévez o la voluntad de marcharse, ya había sido publicado con anterioridad. Se trata de un texto verdaderamente prometedor que se vio correspondido meses después por la novela resultante de la beca a la que accedió el escritor mexicano. Anatomía de la memoria fue publicada por Candaya este año y ya ha recibido una vertiginosa cantidad de críticas positivas.
Se puede decir de esta antología que no es exactamente generacional, hay casi veinte años de distancia entre el autor más joven y el más longevo. El hecho de ser producto de un máster universitario y lo que Carrión menciona en el prólogo acerca de la evolución de la pedagogía en la creación literaria, que antaño era más autodidacta o particular, que actualmente se ha sofisticado con la aparición de escuelas de escritura y la enseñanza desde las universidades, nos sirve para ubicar esta antología en un marco académico, perteneciente a una literatura que “se incorpora tardíamente a dinámicas que la música o las artes plásticas asumieron hace siglos”.
Con edición y prólogo a cargo de Jorge Carrión, que es profesor y coordinador académico del Máster en Creación Literaria de la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, y un entrañable epílogo de Juan Villoro que incluye un decálogo y su relato de la experiencia educadora monterrosiana, Emergencias,doce cuentos iberoamericanos no sólo representa un puente narrativo entre dos regiones hermanadas a través de la literatura sino que también podría ser una especie de síntesis de la apuesta filosófica de una editorial como Candaya, que en diez años de vida empieza a dejar una marca fuerte en lo que se refiere a la relación fluida e insoslayable que existe entre las letras de España y Latinoamérica, poniendo los ojos, atentos y reflexivos, en lo que ocurre a un lado y a otro del océano. Y en lo que ocurre en el medio, por supuesto, también. 

miércoles, 25 de febrero de 2015

DOS EVENTOS LITERARIOS DE PRIMERA MAGNITUD EN MIAMI

Dos eventos de primera magnitud esta semana en Books & Books de Coral Gables:

Pablo Brescia en conversación con Andrés Mauricio Muñoz y Alfredo Palacio - Cortázar sampleado - Gables

Feb 26 2015 6:30 pm






Evento oganizado en colaboración con Sub-Urbano
A 30 años de su muerte y 100 de su nacimiento, Cortázar sampleado. 32 lecturas iberoamericanas se planteó esta pregunta: ¿Cómo leen a Julio Cortázar las nuevas generaciones de escritores? El resultado es este libro.
Sobre el autor:
Pablo Brescia ha publicado la edición cartonera Gente ordinaria (2014), la antología electrónica ESC (2013) y los libros de cuentos Fuera de lugar 
(2012; 2013) y La apariencia de las cosas (1997). Con el pseudónimo de Harry Bimer, se publicó el libro de textos híbridos No hay tiempo para la poesía (2011). Participó, además, en antologías como Sólo cuento VI (los mejores cuentos hispánicos) (2014); Se habla español: voces latinas en USA (2000) y Pequeñas resistencias 4. Antología del nuevo cuento norteamericano y caribeño (2005), entre otras. 
Es profesor en la Universidad del Sur de la Florida. Le interesan la teoría e historia del cuento hispanoamericano, las literaturas e historias culturales de México y Argentina y las relaciones de la literatura con la filosofía, el cine y la tecnología. Es autor de la monografía Modelos y prácticas en el cuento hispanoamericano: Arreola, Borges, Cortázar (2011) y co-editor y contribuyente de varios otros libros académicos sobre Borges, Cortázar, Sor Juana y el cuento latinoamericano.
Su blog es Preferiría (no) hacerlo http://pablobrescia.blogspot.com 

Edmundo Paz Soldán - Iris - Gables

Feb 27 2015 6:30 pm

En un futuro no muy lejano, en una región tóxica llamada Iris, se encuentra el Perímetro, territorio de las fuerzas colonizadoras. En el Perímetro viven Xavier, un soldado que debe lidiar con una traumática herida de combate, y el capitán Reynolds y su unidad, que, cansados ante las victorias de los irisinos liderados por Orlewen, deciden emprender su guerra particular. El Perímetro es también el hogar de Yaz, una enfermera que se encuentra allí en busca del jün, planta sagrada que ofrece visiones psicotrópicas y trascendencia. Pero el combate no sólo se libra en la capital. La lucha se traslada a Malhado, un valle florido donde -cuentan las leyendas irisinas- vive el temible Malacosa, y a Megara, centro de la explotación minera y de los mitos en torno a Xlött, el dios demoníaco en nombre del cual se inicia la batalla final por la independencia de Iris. Iris es una novela de gran originalidad, un paso adelante en la trayectoria de Edmundo Paz Soldán. Desde la primera página, transporta a los lectores a un mundo tenebroso y los somete a su lógica, a su delirio, a su violencia y angustia.
Sobre el autor:
Edmundo Paz Soldán nació en 1967 en Cochabamba, Bolivia. En 1997 se doctoró en Literatura Hispanoamericana en la Universidad de California, Berkeley, y desde ese mismo año es profesor de Literatura Latinoamericana en la Universidad de Cornell. Es autor, entre otras, de las novelas Río fugitivo(1998), La materia del deseo (2001), Sueños Digitales (2001), El delirio de Turing (2003), Palacio Quemado (2006), Los vivos y los muertos (2009) y Norte (2011); y de libros de cuentos como Las máscaras de la nada (1990), Desapariciones (1994) y Amores imperfectos (1998). Ha coeditado los librosSe habla español (2000) y Bolaño salvaje (2008). Sus obras han sido traducidas a nueve idiomas, y ha sido galardonado con el premio Juan Rulfo por el cuento "Dochera" (1997) y con el Nacional de Novela en Bolivia (2002). Ha recibido la beca de la fundación Guggenheim (2006). En la actualidad, colabora en diversos medios, entre ellos los periódicos El País, La Tercera y El Deber, y las revistas Etiqueta Negra, Qué Pasa (Chile) y Letras Libres.

domingo, 22 de febrero de 2015

Latinoamérica como preocupación global-Suburbano

Latinoamérica como preocupación global


Que Jorge Volpi, más que un escritor mexicano es un escritor global con preocupaciones globales es algo que se observa en muchos de sus libros, como En busca de Klingsor o No será la tierra. En el primero, Volpi novela de forma magistral los avatares que rodearon el surgimiento de la mecánica cuántica dentro de una atmósfera tan novelesca como la Europa de entre guerras, que para quien esto escribe, que desarrolla una investigación sobre las relaciones entre ciencia y literatura, supone una obra de muchos quilates. La segunda podría considerarse la continuación lógica de Klingsor pero más de medio siglo después—y dos novelas de Volpi de por medio—, pues solo así se puede entender que el autor novele lo que sucede en Rusia tras el desastre de Chernóbil, como una consecuencia de la caja de los truenos que se abrió con el descubrimiento de los mecanismos del mundo subatómico en otro mundo, la Tierra tras la caída del muro de Berlín, cada vez más complejo.
Pues bien, esa complejidad, esas conexiones con la política internacional, ese interés por los grandes temas globales, en especial por la literatura europea, que caracterizó al Crack y también a la obra de Volpi, se observa en su colección de artículos periodístico,Ficciones criminales: Estampas de la crisis (2008-2014), publicado por La Pereza Ediciones en Miami. En esos artículos, Volpi habla de la política internacional de los EEUU, de los problemas derivados del integrismo islámico, del futuro del libro, de los conflictos de Oriente Próximo, de la muerte de Nelson Mandela o del movimiento 15-M de Madrid y sus conexiones con la Primavera Árabe. El autor siempre tiene en cuenta la influencia de todos esos hechos en la situación mexicana y a veces trata específicamente de ella, pero lo hace utilizando un modelo expansivo y en ningún momento ombliguista.
El libro se estructura en tres partes: Virus, síntomas e intuiciones. La primera trata de describir los problemas, la segunda muestra los síntomas de esos problemas y la tercera proporciona las intuiciones del autor sobre esos problemas y cómo se desarrollarán en un futuro próximo, aunque sus vaticinios atraviesan todo el libro de forma transversal. En este sentido, los textos se leen de forma amena y hay que agradecer la labor editorial a la hora de organizar los materiales.
De un libro que podríamos considerar disperso por su naturaleza, aunque uno lo lee y no lo es, porque recuerda a las novelas de Volpi y se encuentra fragmentadamente y en forma de artículos el universo del autor mexicano, me gustaría destacar el tercero de sus textos por la cola: “Breve guía de la narrativa Hispánica de América. En cien aforismos (Casi tuits)”, ubicado en la sección de intuiciones. En él, tal y como su título indíca, hace Volpi una disección perfecta de la historia de la literatura latinoamericana reciente hasta nuestros días. Es un texto polémico, pues el autor afirma que Latinoamérica ya no existe, que solo existe en un plano nostálgico. Pero también hace un análisis perfecto del Boom, de los problemas del Boom y de cómo la figura de Gabriel García Márquez apantalló un movimiento estético más complejo. Aunque Volpi hace un paralelismo entre García Márquez y Roberto Bolaño que yo no comparto, pues pienso que más que apantallar, Bolaño ha abierto las ventanas de la literatura escrita en castellano, porque es un apátrida que viene desde la tradición latinoamericana a entrar en diálogo con otras tradiciones, es cierto que la disección que hace de lo que él denomina la “narrativa hispánica de América (nha)” es muy lúcida. Para el autor ya no existen territorios míticos, incluido el mundo que habitó el realismo mágico. Todo forma parte de una apuesta cosmética que hasta hace poco estuvo condicionada por las dinámicas del mercado auspiciadas por las editoriales españolas, y que en el futuro no se sabe por qué va a estar condicionado, hasta el punto de que unos cuantos de los nombres destacados de esa nha contemporánea escriben en inglés. En definitiva, las preocupaciones globales de Volpi llevadas a la literatura de los hispanos de América notablemente bien rodeada por sus preocupaciones contemporáneas. ¿Quién sabe qué novela saldrá de aquí?

sábado, 7 de febrero de 2015

JORGE VOLPI EN MIAMI

Que Jorge Volpi, más que un escritor mexicano es un escritor global con preocupaciones globales es algo que se observa en muchos de sus libros, como En busca de Klingsor o No será la tierra. En el primero, Volpi novela de forma magistral los avatares que rodearon el surgimiento de la mecánica cuántica dentro de una atmósfera tan novelesca como la Europa de entre guerras. La segunda podría considerarse la continuación lógica de Klingsor pero más de medio siglo después, pues solo así se puede entender que el autor novele lo que sucede en Rusia tras el desastre de Chernóbil, como una consecuencia de la caja de los truenos que se abrió con el descubrimiento de los mecanismos del mundo subatómico en otro mundo, la Tierra tras la caída del muro de Berlín, cada vez más complejo.


Pues bien, esa complejidad, esas conexiones con la política internacional, ese interés por los grandes temas globales, en especial por la literatura europea, que caracterizó al Crack y también a la obra de Volpi, se observa en su colección de artículos periodístico, Ficciones criminales: Estampas de la crisis (2008-2014), publicado por La Pereza Ediciones y que el autor mexicano presentará la semana próxima en Miami. En esos artículos, Volpi habla de la política internacional de los EEUU, de los problemas derivados del integrismo islámico, del futuro del libro, de los conflictos de Oriente Próximo, de la muerte de Nelson Mandela o del movimiento 15-M de Madrid y sus conexiones con la Primavera Árabe. Así que a todo el que pueda le recomiendo asistir a unas charlas que van a ser iluminadoras. A continuación la agenda:

Martes 10 de febrero, 2 P.M.
Presentación de Ficciones criminales
University of Miami
Department of Modern Languages and Literatures
CAS Wesley Gallery
1210 Stanford Drive Drive
Coral Gables, Florida  33146 

Miércoles 11 de febrero, de 7 P.M. a 9 P.M.
Presentación de Ficciones criminales
Centro Cultural Español de Miami
1490 Biscayne Boulevard, Miami, FL, 33132